送别这首歌表达了什么情感，送别表达了什么感情

1，送别表达了什么感情

依依不舍，等待下一次的再见

不舍，有感情。等待再次相见~

送别表达了什么感情

2，送别什么感情

诗词，文章不一样作者对离别表达的情感也不同！看到具体内容才能说出送别的感情

送别》什么感情？舍不得---- 聚也依依散也依依聚散两依依缠绵--- 梁祝十八里相送悲情----霸王别姬憧憬----归去来兮苦涩 ------送别是一颗苦涩的果谁尝谁知道

隐伤自古离别最伤感

我也是的很不喜欢去送别，很舍不得！嘻嘻！告诉自已短暂的分离是为了迎接更美好的相聚！人不在一起心在一起，彼此照顾好自已，不让对方担心！

《送别》这歌体现了好朋友与兄弟之间感情离别时恋恋不舍的的情感

送别什么感情

3，李叔同送别的思想感情

在我看来，《送别》并不是为具体的友人而写，而是一首无所明指的象征送别诗。《送别》分三段，第一段是“写景”，写长亭外，古道边送别的具象情景；第二段则是抒情，抒发知交零落天涯的悲慨；第三段从文字上看，是对第一段的重复，其实不然，是文字重复而意蕴升华：经历了“送友离别”，而感悟到人生短暂，犹如日落，充满着彻骨的寒意。整首歌词弥漫着浓重的人生空幻感，深藏着出世顿悟的暗示。《送别》实际上是用无所明指的象征，传达出李叔同送别朋友，感悟人生、看破红尘的觉悟。所以，《送别》不仅仅是朋友之间挥手相送的骊歌；而是李叔同即将告别人间、弃世出家的“前奏曲”。

李叔同和《送别》二十多年前，电影《城南旧事》中那个剪着一刀齐的童花头的小姑娘，那首脍炙人口的插曲都深得人心。“长亭外，古道边，芳草碧连天……”悠扬动听的曲调，优美隽永的歌词，幽幽的离愁别绪，叫人想不被打动都难。一般说来，我喜爱欢快的，不怎么喜欢忧伤悲戚的，然而这一首是个例外，它让人过耳不忘。我们所用的钢琴教材中有《送别》一曲，老师没将其作为正式作业布置。由于喜爱，寒假期间，我仿照老师的录音自学弹奏。一看琴谱右上角的曲作者是[美]奥得维，奇怪，这听起来像是纯中国风格，怎么会是老外作的曲？作品是降e调，不少时间手指都要在黑键上运行，对我这样才入门的人来说，有一定难度。或许兴趣才是最大的动力，自我感觉还是准确无误地弹成了调，再加上踏板，有点悠远回旋的味道。我把它作为自己的保留曲目。一天中午，照例在午餐时间是边吃边看股评和新闻，谁料一打开电视机，央视音乐台在播放李叔同和他的音乐艺术，即刻被吸引住了。节目制作得非常精良，主持人分别采访中央音乐学院、上海音乐学院的教授、专攻音乐史的博士以及在电影《一轮明月》中扮演弘一法师的濮存昕讲述李叔同的生平和评价他的艺术造诣。李叔同生于富贵并充满书香的家庭，自幼聪颖过人，博闻强记。青年时代在诗词歌赋、金石书画方面，已经有了广博的知识。他是中国话剧的开拓者之一。在音乐、书法、绘画和戏剧方面，都颇有造诣。从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职。在他的事业如日中天之时突然遁入空门，剃度为僧，法号弘一。这在艺术史上一直是一个无法破解的谜。李叔同的高足丰子恺先生说过，人生不过三层楼，第一层是妻子儿孙亲戚朋友（世俗）；第二层是文学艺术（文化）；第三层是宗教。丰子恺认为自己只是在二楼和三楼之间站了站，没能上得去。而李先生一鼓作气登上了三层楼。濮存昕认为扮演弘一法师，对他自己来说是经历了一次精神上的洗礼，他觉得弘一法师属于那种高山仰止的人物，让人在他的面前顿生敬畏之心。有人认为，李叔同的《送别》并没有具体的别离对象，他送的是自己，别的是红尘。而《送别》的曲作者美国人奥得维逝世的那一天，正巧是李叔同来到人世的那一天，他们在冥冥之中作了个交接。这词配此曲，是如此的浑然天成，烟雨微尘，空灵淡远，是诗意，似禅境，岂是那种“爸爸妈妈你们好吗”大白话式的歌词所能企及？看完节目，立马打开琴盖，弹起了《送别》，如有神助，弹得格外顺畅。无法判断是否比看节目之前有点长进，只是觉得钢琴不仅是玩技巧，了解音乐背景，倾注思想感情相当重要。而老年大学的老师在这方面功夫下得少。他们大概觉得老头老太学琴无非是防痴呆罢，能奏成调就不错了。我还有点小小的野心，希望有朝一日能自弹自唱（现在当然不行，口与手往往会顾此失彼）：长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,海之角,知交半零落。一斛浊酒尽余欢,今宵别梦寒。

李叔同送别的思想感情