话剧狂飙观后感，怎样写话剧观后感

1，怎样写话剧观后感

从演员的表演，灯光，配乐，还有话剧的主题及思想这些方面写

怎样写话剧观后感

2，田沁鑫的新版狂飙有哪些变革

新世纪初年，田沁鑫导演的《狂飙》延续着上世纪九十年代中国剧坛对舞台手法多元探索的热情，并以编导合一的创作方式让彼时的观众感受到了舞台语汇所可能的丰富，以及“叙述”手法所可能带来的舞台时空自由。时隔十六年，中国国家话剧院与上海戏剧学院联合制作的新版《狂飙》上演，舞台上原有的小型灯箱变身为六个巨型盒子空间，配以即时影像，舞台上搭建起了能够提供多种观看视角、纵深感受的表演空间，以直观、精巧的方式，让观众感受到了新版《狂飙》的青春气质。新版《狂飙》最大的变革无疑是即时影像的运用。剧场艺术革新受益于技术革新，《狂飙》舞台上的即时影像调用，就其目标达成而言优点是明显的，其一在于叙述时空转换的流畅，同时也弥补了演员在舞台上肢体表现力不足的问题。其二也是其个性所在，便是对主角田汉曾对电影提出的“银色的梦”这一主张的呼应。虽然摄影师全程在场，但舞台屏幕一直尽力避免“镜头”的在场，试图呈现给观众一种复古、怀旧的民国电影风格，其中《乡愁》的段落尤为精彩。这似是对田汉戏剧、电影双栖梦想的致敬，也让整场演出可视为是一场有关田汉的梦，或是田汉所做的一场“银色的梦”。舞台上的六个盒子是独立的空间，又可拼为一整块屏幕，借助多媒体效果，它们构成不同大小、类型的屏幕、画框，成为演员对着观众说话的场景装饰（或是园林拱门、或是西式画框），丰富、美化观众的视觉享受，这似乎也是新版《狂飙》核心的追求之一。

田沁鑫的新版狂飙有哪些变革

3，有关戏剧的观后感

忽忽看是什么类型的了有的让人欢喜有的让人忧

有关戏剧的观后感

4，求一篇观后感

当我郑重地翻过《鲁滨逊漂流记》最后一页，读完了这个情节曲折，跌宕起伏的故事之后，我想我真的被它震撼了。这本《鲁滨逊漂流记》的著作是被誉为"英国小说之父"丹尼尔· 笛福在59岁时写的。主人公鲁滨逊怀着云游四海的高志远向，越过大西洋和太平洋，在惊心动魄的航海中历经无数险情，后来整条船终于在太平洋上不幸罹难，唯有他一人得以奇迹般地活下来，并只身来到一座荒无人烟的孤岛上。他从绝望的缝隙中得到了生命的启示，在孤岛上瞬间便几十年。他在孤岛上劳作生息，开拓荒地，圈养牲畜，生产水稻和小麦，年复一年与孤独为伴，克服了种种常人难以克服的困难。他曾与野兽斗智，也曾与吃人肉的野人斗勇。曾有人说过，“作为一个人，首先应该学会的便是如何生存。”鲁滨孙并未做出什么惊天动地的事情，而是和我们一样在生活着。但这些琐碎的细节却又是鲁滨孙同困境对抗的过程，而这些困境又是几乎每个人都曾体会到的：黑暗，饥饿，恐惧，孤独。鲁滨孙的经历之所以具有传奇性是因为在一个特定的环境中，困境被放大了，对抗困境的时间被拉长了。如果我是他，当船遇到暴风中失事的时候，我不可能像他那样去接受那重重的困难和波折，因为我没有自信。如果我是他，当独自一人置身于荒岛之上，我不可能像他那样去面对突如其来的灾难，积极自救，因为我没那个能力。